FlowersArt: цветы, как зеркало души. Фотоэкспозиция Оксаны Лупич.

Выставка фотографий художницы Оксаны Лупич, "Цветы, как зеркало души". В фотоэкспозицию вошли 25 из более 5 000 снимков, сделанных в разное время в разных странах. Цветы - маленькие наместники Бога на земле. Они символизируют добрые чувства и дарят нам бесконечное наслаждение и чувство прекрасного. В фотографиях цветов раскрывается новая грань таланта автора передавать первобытную красоту природы, свободную от технократических оков современного мира.

Цветы, как люди, на добро щедры. И щедро нежность людям отдавая,
Они цветут, сердца отогревая, как маленькие тёплые костры.


Фото цветов Оксаны Лупич


Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Фото цветов Оксаны Лупич

Manifesta 9, Documenta 13: апокалипсис (не)отменяется?


Гипотеза: 2012 год - последний в календаре Майя. Этот обстоятельство позволяет предполагать очередное приближение конца света. Вероятность возможного актуализируется творцами современного искусства, становится поводом для творческого и философского переосмысления результатов человеческой жизнедеятельности в глобальной эко-, социальной и экономической средах. Другими словами, тема Апокалипсиса и подведения итогов хомо-эволюции среди художников нынче в тренде.

Случайно ли с этой точки зрения совпадение двух знаковых для европейского арт-пространства событий - биеннале Manifesta 9 в бельгийском Лимбурге и Documenta 13 в немецком Касселе, вопрос риторический. К конкурирующим центрам притяжения прогрессивных деятелей искусства и культуры со всего мира тянутся арт-паломники для ритуального хадж-поклонения святыням. Возможностью персонально лицезреть новые арт-иконы воспользовались и некоторые украинские арт-критики, искусствоведы, художники, философы и кураторы. На арт-дебатах в Центре современного искусства М 17 они поделились впечатлениями, рассказали о новациях форумов. 

Встреча стала попыткой осмысления и переосмысления участниками миссий искуства, предназначения художника и роли зрителя (потребителя) современных культурных ценностей/объектов.
В фото-отчете арт-дебатов использованы тезицы участников, снимки со слайдов организаторов, а также фотографии из интернета.

Фото-панорама: современное искусство, как символ размышления о выборе пути человечеством

Фото-панорама: современное искусство, как символ размышления о выборе пути человечеством   

Наталья Шпитовская, сотрудница ЦСИ М 17
Наталья Шпитовская, сотрудница ЦСИ М 17, открыла дебаты, рассказала о центре, представила гостей.

Анна Довбня, координатор проектов Фонда содействия развитию искусств
Анна Довбня, координатор проектов Фонда содействия развитию искусств, организатор поездки. Повествовала о прелестях вояжа, жизни в отеле - бывшей тюрьме, некотором разочаровании от увиденного и возможностях во время путешествия сравнивать традиционное и современное искусство.

Светлана Стоян, арт-критик, куратор и ведущая дебатов
Светлана Стоян, арт-критик, куратор и ведущая дебатов делится размышлениями и впечатлениями. Умница, философ и талатнливый расказчик.)

Концепция Манифест 9 - "Глубина современности" актуализировала 3 темы: "Поэтика реструктуризации" мировой производственной системы, "Век угля" - уголь как объект творчества, "17 тонн" - угледобывающее прошлое региона.

Richard Long, Боливийская угольная линия
Richard Long, Боливийская угольная линия - вводит в таящие опасности атмосферу угольных шахт. 

Cristian Boltanski, Регистры Гранд-Хорну
Cristian Boltanski, Регистры Гранд-Хорну - каталог шахтеров.

Коврики для молитв
Коврики для молитв: восток стучится в дверь...

Edward Byrtynsky, Китай: производство
Edward Byrtynsky, Китай: производство. Китайский конвеер одевает мир в сложных условиях.

Документ 13 проходит раз в пятилетку и диктует тренды развития соварта. В выставке участвуют как художники, так и фотографы, журналисты, ученые и др. Цели организаторов - стирая грань между наукой и искусством, озвучить общечеловеческие проблемы, груз которых мешает гармоничному развитию общества. Светлана Стоян выделила ряд тематических линий выставки: объекты в городском и природном ландшафте, урбанистическая медитация или минимализм, войны и разрушения, человек экологический, человек и техника,

Guiseppe Penone, Идеи камня
Guiseppe Penone, Идеи камня: сила притяжения определяет границы возможностей для роста.

Adrian Villar Rojas, Возвратите мир
Adrian Villar Rojas, Возвратите мир. Серия бетонных скульптур покрытых глиной. Высохшая глина трескается, создавая дополнительные экспрессию и смысл.

Korbinian Aigner, Яблоки
Korbinian Aigner, Яблоки

Sanja Lvecovich, Революционеры
Sanja Lvecovich, Революционеры: реальный снимок устрашения непослушных упрямцев.

Kadder Attia, Реставрация - от западной к внезападной культуре
Kadder Attia, Реставрация - от западной к внезападной культуре

Kadder Attia, Реставрация - от западной к внезападной культуре_2
Kadder Attia, Реставрация - от западной к внезападной культуре: автор нашел много общего в разных культурах цивилизованных и "не цивилизованных" народов. Их особенно много во время войн.

Maria Tereza Alves, Возвращения озера
Maria Tereza Alves, Возвращения озера: иллюстрация безответственного использования человеком вод озера для нужд города.

Pratchaya Phingthong, Сонная болезнь
Pratchaya Phingthong, Сонная болезнь: самцов мух цц искусственно "кастрируют", оставляя живыми. Так проявляется гуманизм.

Больше фото с выставки на сайте галереи Оксаны Лупич - http://lupich.com.ua/78

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.


 Художник Вячеслав Корецкий - жизнелюб и романтик. Его сюжеты, цветовая палитра и самобытная творческая манера влюбили меня с первого взгляда. В отличие от современных актуальных художников зацикленных на апокалипсичности бытия и смакующих трагические страницы мира, живопись Вячеслава жизнеутверждающа и оптимистична. Красота, нега, наслаждение - музы автора и источник его бесконечных странствований по улочкам прекрасного.

Приглашаю окунуться в сказочный мир автора, а при случае - полюбоваться в живую его картинами в арт-кафе "Папье-маше" (ТРЦ "Большевик"). Его атмосфера, где сейчас звучит "Любимая мелодия", стала еще теплее и уютней.
P.S. Да, и личная благодарность арт-директору кафе Шамале за содействие в организации и проведении съемок!
   

Вячеслав Корецкий, Горячий шоколад, 2011
Вячеслав Корецкий, Горячий шоколад, 2011

Вячеслав Корецкий, Городская фантазия, 2011
Вячеслав Корецкий, Городская фантазия, 2011

Вячеслав Корецкий, Осенний трамвай, 2012
Вячеслав Корецкий, Осенний трамвай, 2012
Вячеслав Корецкий, Похищение Европы, 2012

Вячеслав Корецкий, Похищение Европы, 2012

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Вячеслав Корецкий, Любимая мелодия, 2011
Вячеслав Корецкий, Любимая мелодия, 2011

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Вячеслав Корецкий, Белое сухое, 2008
Вячеслав Корецкий, Белое сухое, 2008

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше