Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.


 Художник Вячеслав Корецкий - жизнелюб и романтик. Его сюжеты, цветовая палитра и самобытная творческая манера влюбили меня с первого взгляда. В отличие от современных актуальных художников зацикленных на апокалипсичности бытия и смакующих трагические страницы мира, живопись Вячеслава жизнеутверждающа и оптимистична. Красота, нега, наслаждение - музы автора и источник его бесконечных странствований по улочкам прекрасного.

Приглашаю окунуться в сказочный мир автора, а при случае - полюбоваться в живую его картинами в арт-кафе "Папье-маше" (ТРЦ "Большевик"). Его атмосфера, где сейчас звучит "Любимая мелодия", стала еще теплее и уютней.
P.S. Да, и личная благодарность арт-директору кафе Шамале за содействие в организации и проведении съемок!
   

Вячеслав Корецкий, Горячий шоколад, 2011
Вячеслав Корецкий, Горячий шоколад, 2011

Вячеслав Корецкий, Городская фантазия, 2011
Вячеслав Корецкий, Городская фантазия, 2011

Вячеслав Корецкий, Осенний трамвай, 2012
Вячеслав Корецкий, Осенний трамвай, 2012
Вячеслав Корецкий, Похищение Европы, 2012

Вячеслав Корецкий, Похищение Европы, 2012

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Вячеслав Корецкий, Любимая мелодия, 2011
Вячеслав Корецкий, Любимая мелодия, 2011

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Вячеслав Корецкий, Белое сухое, 2008
Вячеслав Корецкий, Белое сухое, 2008

Арт-кафе "Папье-маше": "Любимая мелодия" Вячеслава Корецкого.

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Выставка Вячеслава Корецкого в арт-кафе Папье-маше

Bottega Gallety: Даниил Галкин и метафизика мифологии.


В Bottega Gallery (Боттега Галерея) развернулась нешуточная битва духовного и материального. Физика и психика схлестнулись по воле победителя прошлогоднего конкурса МУХі и номинанта премии Пинчук Арт Центра Даниила Галкина. Двух и трехмерные объекты набирающего популярность автора воссоздают фрагменты мифов Апокалипсиса и Страшного суда. Проект "Абсолютно Мифичный" противопоставляет разномерные объекты и иллюстрирует их переход из одного измерения в другое. Эти манипуляции с несуществующими в реальности объектами и делают их присутствие на выставке Абсолютно Мифичным. 

Современное искусство давно вышло на уровень, когда без специальной подготовки или интерпретации автора или искуствоведа оно не доступно для понимания и приятия. Технологические возможности и приемы расширяют его палитру безгранично, в той же степени отдаляя от широкой публики. Собственно, идеология галереи тяготеющей к абстрактным формам - популяризация направления и его ярких представителей и взращивание понимающих ценителей. На Западе это понимание расцвело и приносит определенные плоды авторам и собственникам выставочных пространств. В Украине же, по словам администрации Боттега Галереи, подобные проекты пока носят социальный и медийный характер.

Тезариум:
лилия - символ чистоты, кони и единороги - носители всадников апокалипсиса, отсутствие всадников - опровержение возможности Страшного суда (он идет каждый день), на раскадровке "Томографии" Единорог трансформируется в Лилию - духовность побеждает материальность.    

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Даниил Галкин, фрамент экспозиции
Даниил Галкин, фрамент экспозиции

Украинский дом: Ефрем Лукацкий, фото-выставка "Моменты времени".


Ефрем Лукацкий: сэр Элтон Джон посетил вич-инфицированных детей

26 августа 2012 в Украинском доме завершилась выставка выдающегося украинского фотографа Ефрема Лукацкого "Моменты времени". Экспозиция, приуроченная ко Дню независимости Украины, стала летописью знаковых моментов в новейшей истории человечества. Афганистан, Иран, Узбекистан, Чечня, Чернобыль, Верховная Рада Украины - горячие точки на карте планеты, мастерски запечатленные камерой Ефрема Лукацкого. Обширный пласт его творчества посвящен Украине и лидерам нации в торжественных, интимных и трагических моментах жизни. Центральная тема выставки - борьба за свободу и власть, сопряженная с противостоянием и вооруженными конфликтами, и последствия борьбы.

Философия противостояния в современном мире незамысловата и неизменна тысячелетия: его финал предполагает победителей, побежденных, жертв. Паны дерутся, у холопов чубы летят, гласит народная мудрость. Победители - все стороны конфликта, непопулярный способ его решения. И не случайно фото-проект Е. Лукацкого реализован под патронажем Международного благотворительного фонда "Войсковое братство". Без трансформации парадигмы борьбы на формулу мирного сосуществования у фонда будет много проектов. Мы же благодарим автора и организаторов за новый шанс задуматься над собственной ролью в одноактовом спектакле под названием Жизнь.

Ефрем Лукацкий, Защитники Грозного перед началом штурма российскими войсками, декабрь, 1995

Ефрем Лукацкий: трапеза

Ефрем Лукацкий, Хазарские воины, потомки Чингисхана, Афганистан, декабрь 2001

Ефрем Лукацкий, Леонид Кучма

Ефрем Лукацкий, Момент провозглашения независимости Украины, 23 августа 1991

Ефрем Лукацкий: больше, чем любовь...

Больше фото здесь -  http://lupich.com.ua/98

Галерея Митець: выставка Юлии Седюк Ароматы лета.

В галерее Союза художников Украины "Художник" ("Митець") завершилась выставка художницы Юлии Седюк "Ароматы лета". По словам искусствоведа Игоря Оксаметного, Юлия неутомимый искатель совершенства и красоты. Ее поиски особенно удачно воплощаются в натюрморте и живописной флористике. Очарование, зрелость и щедрость - так кратко можно охарактеризовать впечатление от цветочного цикла Юлии Седюк. Наслаждаемся!)  









Анна Криволап: выставка "Горизонты" в КНМРИ.


Вчера в Киевском национальном музее русского искусства открылась выставка талантливой дочери талантливого отца Анны Криволап. Проект "Горизонты" ("Обрії міст") ознаменовал очередной этап творческой зрелости художницы и стал итогом четырехлетней работы с момента последних выставок в Стамбуле и Крыму. Городская лирика, колоритная поэтика и жаркая экзотика, омываемые морями колыбели людской цивилизации, оттеснили эмоционально-романтические сюжеты и вылились в цикл "Киев. Стамбул. Гурзуф".


 
Проект очертил географические и ментальные приоритеты живописицы, ее треугольник "сладкой жизни". Фантастическое по красоте чувство колористики Анна унаследовала от батюшки, Анатолия Криволапа. Влияние мастера угадывается и в отдельных картинах Анны, но ее почерк отличается большей детализацией и щедростью цветовой палитры. И если отец певец формы, то дочь - муза содержания.   

Открытие выставки почтили присутствием многие именитые коллеги по цеху и многочисленные поклонники, отдавая дань уважения и любви семейному тандему. Абстрагируясь от знакового события в жизни обоих художников, рискну предположить, что Анна Криволап наполовину уже принадлежит миру. В хорошем смысле наполовину и в широком - миру. И эта половина - не Украина. Куда склонится чаша весов - покажет время. 


Искренне благодарю Helena Butkevich за любезное приглашение на выставку и возможность в живую лицезреть высокое искусство, талантливых людей, почиталей талантов, в великом множестве сконцентрированных в священных залах Музея русского искусства, и разогревших их своими жаркими сердцами градусов до 35.) Стамбул и Гурзуф, однако! 
 


Посмотреть больше фото с открытия выставки.